Галерея НАШИ ХУДОЖНИКИ представляет персональную выставку живописи известного российского художника Алексея Ланцева (р. 1970, Краснодарский край), автора мастерских пейзажей и натюрмортов, легких, полных движения, воздуха и света. Живопись Ланцева пластична и наполнена гедонистической радостью жизни; оптимизм и открытость миру – в характере самого художника.
Тема живописной выставки «ЮГ» естественным образом проистекает из происхождения художника и его любви к путешествиям – по Италии, Франции, Испании, и конечно, по югу России. Именно в путешествиях он черпает натурный материал для своих работ, тонко передающих состояния природы и настроение южных мест. Ланцев с одинаковой радостью проникает в природные или городские красоты, но его не меньше интересует скромный быт обычных людей, естественно вплетенный в земную жизнь простых рыбацких деревень, где с раннего утра все заняты выловом и сбытом рыбы. «Алексей Ланцев – современная реинкарнация классического русского путешественника с обязательной всемирно-отзывчивой душой» (профессор С. А. Гавриляченко).
Художественный метод Ланцева берет отсчет в Краснодарском училище. Затем – Москва. В Суриковском институте он студент мастерской С. А. Гавриляченко, потом Н. И. Андронова. «Суровый стиль» школы Андронова определил основу для построения пространства, композиции, работы с пропорциями. Переход к собственной художественной практике стал началом самостоятельной экспериментальной работы с цветом и формой. «Я всегда стремился к свободе и продолжаю стремиться», – говорит художник. Но для него также важен баланс логического и эмоционального.
Ланцев считает себя близким к импрессионизму. «Нужно начать мыслить пятнами, формами, пространством, движением, какими-то интересными пропорциями, которые взаимодействуют между собой, но не являются никаким предметом – вот тут и начинаются пластические открытия, формируется красота форм». Для художника также имеет большое значение структура – «она у меня появляется в холсте, но не является основной доминантой: появляется как некий костяк, держит узлы в композиции. Не выступает действующим лицом, а лишь чем-то вспомогательным».
«Ланцев любит, ценит постимпрессионистов, фовистов, очевидно привязан к наследию Анри Матисса и Альбера Марке, парадоксально почитая при этом конструктивизм Татлина и открытия Дейнеки» (С. А. Гавриляченко).
Прирожденный колорист, он бесконечно исследует разные цветовые решения, тональные взаимодействия, предпочитая солнечно-светлые и точно выбирая нужные для передачи впечатления. Белый цвет, и не он один, может заполнить большую часть картины, создавая магическую «пустоту» жара, тумана, влажности или просто глубину пространства, особенно в минималистских пейзажах. Линии создают стержень воздушной формы. Некоторые мазки отвечают за фундаментальность, другие настолько мимолетны, что кажется, ещё немного – и они начнут пластично двигаться. «Возникает изображение, в котором внутренняя динамика формы превращается в автономный цветовой объект. Этим объектом и является яркий микрокосм художника, минимальный по средствам выражения, но многомерный в его смене ракурсов» (искусствовед М. Тевзадзе).
Свобода, спонтанность, импровизация составляют неотъемлемую часть метода Алексея Ланцева. «Такая работа кистью сродни джазу, в ее процессе рождается что-то новое, неожиданное, сиюминутное», – говорит художник. Сюжеты условны, так как важно, чтобы общее впечатление легко улавливалось и захватывало зрителя.
35 холстов и 6 рисунков из серии «Структура пляжного отдыха», представленные на выставке в Галерее НАШИ ХУДОЖНИКИ, предлагают совершить обширное путешествие по южным впечатлениям Алексея Ланцева. В процессе выставки произойдет некоторая импровизация в развеске, в ней появятся и другие холсты из подготовленного галереей альбома.
Альбом «АЛЕКСЕЙ ЛАНЦЕВ. ЮГ» включает научную статью профессора С. А. Гавриляченко и 113 иллюстраций произведений художника.
Алексей Ланцев много и успешно выставляется, его работы представлены в российских и зарубежных музейных и частных коллекциях. Выставка в Галерее НАШИ ХУДОЖНИКИ несомненно откроет зрителю новые грани самых последних лет творчества художника.
КУРАТОР ВЫСТАВКИ
Наталия Курникова